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Gestische, expressive Farbfelder in diversen Grüntönen, Spuren des Malprozesses, des Wischens, Tropfens, Schmierens und auch scheinbar achtlosen Umgangs mit dem Material charakterisieren dieses Gemälde. Vermeintliche Gegenständlichkeit und sichtbare Abstraktion erzeugen Spannung. Die diffusen Formen und deren nuancenreiche Farbintensität dominieren den Bildraum.

Martha Jungwirth schafft durch Schichtung, Überlagerung und Verwischung variantenreiche Werke, die zwischen Zeigen und Verbergen changieren und zugleich die energische, intuitive Arbeitsweise der Künstlerin erkennen lassen. Sie transformiert Sujets wie Alltagsgegenstände, menschliche Figuren oder auch Landschaften in ihre malerische Ästhetik. In Bleistiftzeichnungen, Aquarellen und Arbeiten in Öl und Tusche auf Papier oder Leinwand entwickelt Martha Jungwirth sehr früh ihren eigenen, unverwechselbaren Malstil. Die Bildkompositionen sind nie Abbild der Realität, sie ergeben kein Narrativ, sondern entstehen aus Erlebtem, Gedachten und Gefühltem.

(Clarissa Mayer-Heinisch)